с 22 июня - 12 июля 2004
«Фото и видео работы
Эрвина Вурма»
Эрвин Вурм - австрийский художник. Родился в 1954 году. Живет и работает в Вене.
Участник многочисленных групповых и персональных выставок, в том числе в Эрмитаже (СПб, 2002), Centre National de la photographie (Париж, 2002); Museuo d'Arte Moderna (Болонья, 2002); Kunsthalle (Вена, 2002); Musee d'Art Moderne et Contemporain, MAMCO (Женева, 2001); Photographers Gallery (Лондон, 2000), M.A.K. Museum fuer angewandte Kunst (Вена, 1996), Museum moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien (Вена, 1994) и др.
Имя Эрвина Вурма стоит в ряду с такими современными немецкоязычными художниками как Бернд и Хилла Бехер (Bernd and Hilla Becher), Гервальд Рокеншауб (Gerwald Rockenschaub) и Томас Деманд (Thomas Demand). Его скульптуры, заснятые на видео или фотопленку, продолжают исследование художественного в обычном и повседневном.
Скульптура по ту сторону объекта
В своих видео-работах Эрвин Вурм продолжает осмысление тех трансформаций, которые испытал на себе такой вид искусства как скульптура в результате появления в двадцатом веке авангардных экспериментов в этой области. Петер Вайбель (Peter Weibel) определяет его работы как "Формы действия" ("Handlungsformen"), в которых автор деконструирует основные понятия скульптуры - объем, тяготение, пространство. Живое человеческое тело оказывается формообразующим элементом скульптуры и, посредством этого, она становится не статичным объектом, а динамичным актом. Этот новый элемент, привносящий время, с одной стороны указывает на процесс возникновения скульптуры, а с другой - на продолжительность ее "жизни" ("Still I" (1990), "Gesicht" (1993/1994)). Вурм воздвигает памятник абстрактной скульптуре, когда, пряча в растянутых предметах одежды живое тело, он рассматривает его только как объект ("59 Stellungen" (1992)). В "One Minute Sculpture" (1997) австрийский художник находит такие положения, в которых состояние равновесия может быть достигнуто только на одно мгновение. Он ловит зачастую абсурдное отношение между человеком и объектом в повседневных, банальных ситуациях. Объекты также могут стать живыми ("The Other" (2001/2002)) и начать двигаться вопреки законам гравитации ("Memory" (1994/2000)). Эти скульптурные произведения, невозможные в реальном пространстве, художник точно продемонстрирует посредством видео или фотографии.
Dora Hegyi
(текст из буклета к выставке в Венгерской Академии художеств "Erwin Wurm. Videomunkak/Videoarbiten 1989 - 2002).
"В художественной деятельности Вурма всегда поражает его новые взгляды,
новые мотивы и новые изобретения". Уилфред Скрайнер (Wilfried Skreiner),
"Сила изобретения: новые скульптуры Эрвина Вурма".
Написанные профессором Уилфредом Скрайнером в 1989 году, это слова до сих пор сохранили свою силу. Художественная карьера Эрвина Вурма началась в 1970-е годы. Созданные им в 1980-х простые раскрашенные работы из дерева и жести отражают влияние на его творчество новой австрийской живописи. На следующем этапе своего творчества Вурм стал использовать для объектов то, что обычно можно найти на кухне. В конце 1980-х он обратил свое внимание на предметы одежды - в первую очередь брюки, свитер и плащ - которые он превращал в скульптурные произведения. В его работах можно проследить процесс их дематериализации. Исследуя этот процесс, Вурм начал создавать свои "Staubskulpturen" ("Пыльные скульптуры") и видеофильмы. В работе "59 Stellungen" (1992) появляется человеческое тело в различной одежде и на короткое мгновение замирает в "скульптурной" позе. С середины 1990-х в центре внимания художника оказывается фотография. В серии фотографий "One Minute Sculpture" (также есть видео-работа с этим названием) каждый снимок представляет возможную, существующую лишь на минуту, скульптурную ситуацию. Можно сказать, что в видео и фотографии Эрвин Вурм стремится расширить ранее осмысленные им возможности скульптуры.
Tamas Korosenyi
(текст из буклета к выставке в Венгерской Академии художеств "Erwin Wurm. Videomunkak/Videoarbiten 1989 - 2002).